Traduction libre

Si je suis ain­si, que vais-je faire ? Je suis né bel homme et prêt à aimer.
Si je suis ain­si, que vais-je faire ? Avec les femmes, je ne peux pas me con­tenir.
C’est pourquoi j’e­spère qu’un jour tu me joueras la sym­phonie selon laque­lle ton illu­sion (sen­ti­ment amoureux) est morte.
Si je suis ain­si, que vais-je faire ? C’est le des­tin qui m’amène à t’être infidèle.

Là où je vois des jupes, je ne fais pas atten­tion à la couleur…
Veuves, femmes mar­iées et céli­bataires sont pour moi des poires de l’ar­bre de l’amour.
Et si je les regarde minaud­er dans la rue avec leurs yeux porteños et leur taille qui se bal­ance, j’arrange le cam­ou­flage d’un com­pli­ment de ma fleur (excel­lent).

Si je suis ain­si, que vais-je faire ? Pour moi, la vie a la forme d’une femme.
Si je suis ain­si, que vais-je faire ? C’est Juan Teno­rio qui est né aujour­d’hui. (Cela mérite une expli­ca­tion que je donne ci-dessous)
Alors, bébé ne souf­fre pas pour ce fou qui ne calme plus son cerveau et oublie ton amourette.
Si je suis ain­si, que vais-je faire ? J’ai une éponge où devrait être un cœur.
Fran­cis­co Lomu­to Paroles : Anto­nio Bot­ta

Le mythe de Don Juan

On con­nait tous Don Juan, notam­ment celui de Tir­so de Moli­na (El burlador de Sevil­la y con­vi­da­do de piedra 1630), la pièce de théâtre de Molière (Dom Juan ou le fes­tin de pierre 1665) et bien sûr l’opéra de Wolf­gang Amadeus Mozart et Loren­zo da Ponte pour le livret (Don Gio­vani 1787).

On notera que le thème de Don Juan a égale­ment eu de nom­breuses inclu­sions dans le ciné­ma, voire par exem­ple, l’excellent site d’Hervé Dumont.

Cepen­dant, peut-être con­nais­sez-vous moins la pièce de théâtre de José Zor­ril­la (Don Juan Teno­rio 1844) ? Son intrigue, la dis­tingue des autres ver­sions par son dénoue­ment, mys­tique.

Don Juan Tenorio de José Zorrilla

La pièce se décom­pose en deux par­ties.

Première partie — Le pari et la conquête

Don Juan et son rival Don Luis se lan­cent un défi : à savoir que celui qui aura séduit le plus de femmes et tué le plus d’hommes en une année sera déclaré vain­queur. Don Juan l’emporte sans dif­fi­culté, mais il ne s’arrête pas là. Il pro­pose un nou­veau pari, encore plus téméraire : séduire une novice, Doña Inés, sur le point de pren­dre le voile, et ravir la fiancée de Don Luis. Il parvient à accom­plir ces deux exploits.

Pour­tant, en ren­con­trant Doña Inés, Don Juan fait l’expérience d’un boule­verse­ment inat­ten­du : il tombe véri­ta­ble­ment amoureux d’elle pour la pre­mière fois de sa vie. Les pères de Don Juan et d’Inés, indignés par ses actes, déci­dent de le rejeter. Dans un accès de rage, Don Juan tue Don Luis et le père d’Inés, puis s’enfuit.

Deuxième partie — La rédemption

Des années plus tard, Don Juan revient sur les lieux et con­state que Doña Inés est morte de cha­grin. Sa tombe se trou­ve désor­mais dans le cimetière de la demeure de Don Juan. Les stat­ues des per­son­nes qu’il a tuées s’animent et vien­nent le tour­menter. La stat­ue du père d’Inés l’invite à dîn­er, reprenant ain­si le motif clas­sique du mythe (le com­man­deur), et lui annonce sa damna­tion immi­nente.

Mais l’âme de Doña Inés inter­vient : son amour pur et son sac­ri­fice inter­cè­dent en faveur de Don Juan auprès de Dieu. Au moment de mourir, Don Juan se repent sincère­ment, et les deux amants sont réu­nis au par­adis.

Différence entre le Dom Juan traditionnel et la version de Zorrilla

Con­traire­ment aux ver­sions antérieures de Don Juan où le héros finit damné, Zor­ril­la intro­duit l’idée que l’amour et la grâce divine peu­vent racheter même le pire des pécheurs. Don Juan devient ain­si un per­son­nage roman­tique, trans­for­mé par un sen­ti­ment authen­tique.

C’est ce Don Juan Teno­rio qui est évo­qué dans notre tan­go du jour “Es Juan Teno­rio que hoy ha vuel­to a renac­er”, sig­nifi­ant que le séduc­teur légendaire renaît dans les rues de Buenos Aires. On notera toute­fois que le Dom Juan du tan­go ne pense pas vrai­ment à sa rédemp­tion, seule­ment à pro­téger de lui son amoureuse, amoureuse dont il n’est pas sincère­ment épris comme Don Juan Teno­rio l’était de Doña Inés.

Autres versions

Pre­mier enreg­istrement par le com­pos­i­teur. Cette ver­sion est sans doute proche de celle qui était don­née au théâtre Smart.

C’est notre tan­go du jour. Canaro, comme à son habi­tude saute sur tous les suc­cès pour les enreg­istr­er.

Non seule­ment Canaro fait un enreg­istrement pour les danseurs, mais il en réalise aus­si pour les audi­teurs. Ici avec Ada Fal­cón.

Un des suc­cès de Gardel, qui colle assez bien à son per­son­nage et que l’on retrou­vera 41 ans plus tard, grâce aux pro­grès de la tech­nolo­gie et à la facétie de De Ange­lis.

Del Car­ril pro­pose ici un de ses deux enreg­istrements du thème, plutôt des­tiné à l’écoute.

Un thème bien dans le style de Rodriguez. Ici, après le départ (tem­po­raire) de l’orchestre de Moreno, c’est Her­rera qui chante le thème). Cette ver­sion reste assez con­va­in­cante pour les ama­teurs de Rodriguez, même si d’autres peu­vent la trou­ver un peu pré­cip­itée pour la danse.

Char­lo le séduc­teur avec sa belle voix est à l’aide dans cette ver­sion à écouter.

Un enreg­istrement instru­men­tal qui fait per­dre l’intérêt des paroles, mais qui est sym­pa­thique.

Sans doute pas le D’Arienzo le plus dans­able, mais pour les ama­teurs de Bus­tos, c’est une belle inter­pré­ta­tion à écouter.

Ni sur le disque vinyle, si sur la pochette n’est indiqué le nom de l’orchestre. Seule­ment la men­tion « Con orques­ta ». Cela dit, cet enreg­istrement n’est pas des plus ent­hou­si­as­mants. La ver­sion de 1945 me sem­ble bien préférable pour nos oreilles.

J’ai un petit gros doute sur cette ver­sion. En effet, j’ai acheté le CD à cause de ce titre, ne con­nais­sant que la ver­sion de Her­rera. Est-ce vrai­ment Rodríguez et Moreno, si oui, je serais ten­té de dater cela de 1967.

La mai­son d’édition Magen­ta a com­mencé son activé vers 1967 (fon­da­tion par Oscar Kirovsky). Le CD reprend dif­férents titres habituels du réper­toire d’Odéon, bien que Magen­ta ne dis­pose pas des droits, ce qui est une pra­tique cou­tu­mière pour cet édi­teur. On se sou­vient qu’à la mort de Bia­gi, il a dif­fusé des dis­ques « inédits » de Bia­gi avec Hugo Duval, avec un trio qui n’avait rien à voir avec Bia­gi (le trio Yum­ba). Voir à ce sujet mon anec­dote A Manos Bru­jas du Trio Yum­ba.

D’ailleurs, cet enreg­istrement a été fait avec une for­ma­tion réduite, prob­a­ble­ment un trio. On pour­rait imag­in­er que ce sont les mêmes musi­ciens que pour le Trio Yum­ba ou le trio Don Rodol­fo ? Je serai assez ten­té par cette hypothèse. J’imagine que la nou­velle mai­son d’édition a essayé de con­stituer son cat­a­logue avec des « coups » à la lim­ite de la légal­ité. Là, ce n’est pas la mort de Bia­gi le déclencheur, mais le départ défini­tif en Colom­bie de Moreno. Ont-ils con­va­in­cu celui-ci de faire ce petit enreg­istrement qui man­quait au réper­toire de Moreno, comme ils l’avaient fait avec Hugo Duval ?

Ont-ils trou­vé un chanteur qui pou­vait l’imiter ? Le CD est de 2005 et l’indisponibilité du cat­a­logue de Magen­ta pour la péri­ode des vinyles empêche de voir si cette ver­sion a été éditée à la fin des années 60.

Je pense que le cat­a­logue de Magen­ta et ses méth­odes semi-pirates nous réserveront quelques sur­pris­es si on se met un jour à l’étudier. Bien qu’en ligne, le cat­a­logue de cette mai­son d’édition ne puisse pas être réelle­ment con­sulté. S’agit-il d’un bug volon­taire ?

On retrou­ve Gardel dans cette astuce tech­nique qui con­siste à effectuer un play­back de Gardel sur un orchestre mod­erne. Les pos­si­bil­ités de l’égalisation per­me­t­tent d’assourdir les gui­tares, pour ne garder que la voix de Gardel qui vient se loger par-dessus l’orchestre de De Ange­lis. Je ne suis pas fan, mais c’est une curiosité que l’on retrou­ve chez dif­férents orchestres à cette époque, et même bien plus tard, comme par exem­ple avec Otros Aires.

Une ver­sion énergique, que l’on pour­rait se pren­dre à danser.

Une ver­sion style musique clas­sique, sans doute un peu trop rapi­de pour la danse. Mais c’est loin d’être vilain.

Une ver­sion instru­men­tale, explo­sive pour ter­min­er cette liste musi­cale avec énergie.

Œuvres de Antonio Botta (1896–1969)

Anto­nio Bot­ta est né au Brésil, mais a fait l’essentiel de sa car­rière d’écrivain, paroli­er et scé­nar­iste à Buenos Aires. Il a tra­vail­lé pour le théâtre et le ciné­ma, devenant même réal­isa­teur.

Notre tan­go du jour était d’ailleurs à l’origine inclus dans sa pièce de théâtre Des­can­so domini­cal, tout comme la marche La can­ción del deporte. Cette pièce a été créée sur scène au Teatro Smart avec la musique de Fran­cis­co Lomu­to. D’ailleurs, c’est ce dernier qui a com­posé la musique de la plus grande par­tie de ses textes.

Principaux titres de Antonio Botta (parolier)

• Aho­ra que esta­mos solos 1942 (Valse) — Musique Fran­cis­co Lomu­to (paroles avec Ivo Pelay)
• Ay mi nena 1937 (Valse) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Cal­lecita de mi novia 1938 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• La can­ción del deporte 1933 (Marche) — Musique Fran­cis­co Lomu­to – Fait par­tie de la pièce Des­can­so domini­cal
• Canil­li­ta canil­li­ta (Tan­go)
• Car­iño (Valse)
• Cofre de mis recuer­dos 1942 (Valse) — Musique Fran­cis­co Lomu­to (paroles avec Ivo Pelay)
• Corazón no llores más 1942 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to (paroles avec Ivo Pelay)
• Dice una can­ción 1942 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to (paroles avec Ivo Pelay)
• Envidia 1936 (Tan­go)
• Esper­an­za nues­tra (Tan­go)
• Hay que aco­modarse 1935 (Tan­go)
• La mar­cha cor­dial (Marche)
• Men­ti­ras de amor 1932 (Valse) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Mimi 1932 (Fox-Trot) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• No lo ech­es al olvi­do 1933 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• No sigas mis pasos 1936 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Papana­ta 1932 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to – Fait par­tie de la pièce La vuelta de Miss París
• Propina 1934 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Qué le impor­ta al mun­do (Tan­go)
• Sev­eri­no 1930 (Tan­go) où il est asso­cié à la com­po­si­tion et aux paroles au côté de Bassi et López.
• Si soy así 1933 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to – Fait par­tie de la pièce Des­can­so domini­cal
• Si tú supieras 1932 (Ranchera) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Si tú supieras quer­er 1934 (Fox-Trot) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Soñador 1933 (Tan­go) — Musique Fran­cis­co Lomu­to
• Veloci­dad 1935 (Fox-Trot) Musique Héc­tor Anto­nio Lomu­to (Jeune frère de Fran­cis­co qui s’est spé­cial­isé dans le jazz).
• Ya no estás tan son­ri­ente como antes 1934 (Valse) — Musique Fran­cis­co Lomu­to

Principales pièces de théâtre de Botta

• Falu­cho (1926)
• Se casa la tro­ta­mon­dos
• ¡Qué lin­do es casarse!
• ¡Muerte rea!
• Durazni­to de la Vir­gen
• ¡Qué luna de miel, mami­ta!
• San Cristóbal Colón y el otro…
• El cañón catalán
• La Para­da 33
• Knock-Out (avec Anto­nio De Bassi)
• Gringo, pero buen sas­tre
• Veran­i­to de San Juan
• El mer­ca­do de Abas­to
• ¡A diver­tirse mucha­chos!
• ¡Esto es Buenos Aires!
• ¡Sar­di­na que lle­va el gato!
• Argenti­nas en Sevil­la
• La patria del tan­go
• Gramil­la bra­va
• La solterona del bar­rio
• El vue­lo de la cigüeña
• El sin­vergüen­za Públi­co N°1
• El can­tar de los tan­gos (plusieurs tan­gos de Bot­ta dans la pièce)
• ¡Qué pena me da el finao!
• Cock­tail San Martín
• El sueño del pelu­do
• La cosa es no tra­ba­jar
• La mujer es peli­grosa
• ¡Todo por casarme en martes!
• Pabel­lón N° 4
• ¡No se jubile don Pan­cho!
• Las andan­zas de un ropero
• Fas­cis­mo casero
• El vivo vive del zon­zo (avec Mar­cos Bro­nen­berg)
• Good bye obelis­co (1938, avec Luis César Amadori)
• Las 7 vacas gor­das (vers 1930, avec Améri­co Bot­ta)
• Gran “Dopping” Elec­toral (1941)
• La pasarela está de gala (1954)
• El desnudo es una papa (1954)

Principaux films de Antonio Botta

• Puer­to Nue­vo 1936 (Scé­nar­iste)
• El pobre Pérez 1937 (Scé­nar­iste)
• Mae­stro Levi­ta 1938 (Scé­nar­iste)
• Bar­to­lo tenía una flau­ta 1939 (Réal­isa­teur)
• La mujer y el jock­ey (Hipó­dro­mo) 1939 (Scé­nar­iste)
• Chim­bela 1939 (Scé­nar­iste)
• 24 horas en lib­er­tad 1939 (Scé­nar­iste)
• Pal­abra de hon­or 1939 (Scé­nar­iste)
• El canil­li­ta y la dama 1939 (Scé­nar­iste)
• Napoleón 1941 (Scé­nar­iste)
• La hora de las sor­pre­sas 1941 (Scé­nar­iste)
• San­ta Cán­di­da 1945 (Scé­nar­iste)
• El Caradu­ra y la mil­lonar­ia 1971 (posthume) (Scé­nar­iste). C’est une reprise de El canil­li­ta y la dama

À bien­tôt, les amis !